2009重庆时尚嘉年华新春巨作

Spring01

2009重庆时尚嘉年华新春巨作之

重庆市2009黄桷坪新年艺术节

主办单位：重庆市人民政府
承办单位：重庆市经济委员会
重庆市国有文化资产经营管理有限公司
重庆市文化广播电视局
重庆市旅游局
重庆市九龙坡区人民政府
创意产业领导小组办公室
执行机构：九龙坡区创意办
重庆501当代美术馆
重庆黄桷坪美术馆

• "水光阴"重庆国际涂鸦艺术周新闻稿

时间：国际涂鸦艺术周2009年1月17日--1月24日
民众涂鸦大赛  2009年1月17日--2月7日
地点：102艺术基地黄桷坪美术馆A馆及外广场

• 策展人：黄岩、阿尔弗雷德Alfredo Martinez（美国）、花拜伦Byron Hawes（加拿大） 学术主持：赵树林、刘浪

参展艺术家：陈世友、李寒笑、杜眴孜、吴花朋、陈冲、张铁梅、冯礼辉、黄世鹏、彭麒、郭静、郭其鹏、宁佐弘、ross wu、huangmo、

Abel Kurt, Alfredo Martinez, Byron Hawes, RAT , LURK, CHINO, SEB, Miguel Payano ，Sam Flores,  Revok, Dave Choe, Rostarr, YME

在2009年的农历新年里，重庆市政府举办了本次举世瞩目的重庆艺术节，作为向共和国60周年华诞的献礼，同时恰逢春节这一中华民族最为传统也最重要的传统节日，在这样一个历史时刻，重庆市政府高举艺术文化这张国际名片，以艺术的名义广邀海内外艺术家亲临重庆共赴此次艺术盛宴。改革开放30年，中国不但渐渐与世界同步，也逐渐迎来了经济曙光之后的文化曙光，与时俱进的中国人在新时代中的重新演绎着夸父追日的民族精神。重庆在整个中国的近代史和近代**变革中都扮演着一个非常重要的角色，不论是30、40年代的中国抗战陪都，还是坐拥三峡资源而变成直辖市后的高歌猛进，重庆不再仅仅是一个区域经济、文化中心，而逐渐走上了国际化的发展之路。当2008年中国政府成功举办奥运会之后，世界开始更加深入的了解中国。而今天的重庆也同样面对这一场千载难逢的历史机遇--文化艺术从没有像今天这样代表着一个国家、民族的软实力，文化艺术也从没有像今天这样代表一个国家在国际舞台上的形象。在诞生了孔子、老子，拥有五千年文明史的中国，也从没有像今天这样重新审视自己的文明，并在艺术文化上获得了一种从未有过的自信。
当代艺术作为此次重庆举办的国际艺术节非常重要的组成部分，直接进入公共空间，这些来自全球各地和中国各地的代表艺术家，他们都在各自的城市中留下了非常时尚鲜活的艺术足迹，但以一个城市为背景邀请这么多来自世界各地的艺术家来此进行创作和展示，不失为一个创举。当代艺术虽然是舶来品，但它和中国传统艺术与文本也有着千丝万缕的联系，更为重要的是它超越了博物馆的展示空间，而直接面对重庆的市民，当你走在重庆的大街小巷中，就能被这些异彩纷呈的艺术创作所感动，而当代艺术也从未像现在这样离普通市民这么近，离中国的改革开放这么近，离重庆的辉煌这么近。以这样的方式，本次艺术节拉近了艺术和重庆的距离，拉近了艺术和新年的距离，拉近了艺术和共和国诞辰60周年的距离。

• 本届涂鸦艺术周的学术主题是水光阴，水在中国一直是传统文化的重要组成部分，在五行中占一行，重庆市江城，是长江文明的一个重要组成部分，改革开放30年，更是高歌猛进，城市取得了翻天覆地的变化，以水作为主题，包括了以上两种含义，邀请的这些涂鸦小组和艺术家他们不仅在国际上非常活跃，而这次更强调涂鸦的中国特色，强调涂鸦的叙事性和史诗性，一改以往街头涂鸦的单薄，这可以说是主题性涂鸦在中国的第一次尝试，也是第一次将涂鸦和壁画结合的尝试，每一个涂鸦小组和艺术家都有自己的主题，整体上突出中国传统文化的寻根和表现改革开放30周年的中国城市流行文化的文脉。

    民众涂鸦大赛作为本届艺术节的重要互动项目之一，在于让民众走进艺术区，走近涂鸦艺术，亲身参与涂鸦作品的创作，打破大众和"艺术"之间的神秘壁垒，倡导"人人都是艺术家"，"吃饭也是艺术"（著名批评家栗宪庭语），将黄桷坪涂鸦艺术进一步强化并推向更高层次。



"远古的凝视"非洲木雕展新闻稿
时间：2009年1月17日--2月28日
地点：102艺术基地黄桷坪美术馆C馆
策展人：郭栋    学术主持：李舒弟、赵树林
长久以来，非洲这块面积30065000平方公里的遥远大陆都被称为人类文明的摇篮。以非洲为起点，人类得以诞生并将自己的足迹遍布整个世界，在茫茫宇宙中确证了自己的存在。在漫长的历史长河中，非洲以其特殊的地理环境、气候条件、宗教信仰，孕育出光辉灿烂的古代文明。对于来自完全不同的地缘、文化背景的我们而言，这片灼热的大陆始终散发着迷人的魅力，吸引着我们的目光与好奇心。
在非洲丰富多彩、形态各异的地域文化中，木雕一直作为最重要的艺术形式在非洲文化中占有极其重要的位置。在形式上，非洲木雕主要表现为雕像和舞蹈面具两大类，它们主要由雕刻家利用当地特产的木材，根据流传千年的传统方法进行制作。从造型上来看，非洲木雕都表现出洗练、夸张、质朴，或狞厉或端庄的特点。这些木雕除了用于日常生活之外，更主要的是与宗教和巫术活动联系在一起。非洲居民（尤其是各个部落的原住民）始终相信，死亡并非生命的终结而是生命存在的另一种形式，这使得他们对死者充满了无限崇敬。同时他们还普遍的持有万物有灵论，认为世间万物，无论是动物、植物由于皆有其灵魂因而都是神圣可敬的。因此在频繁的宗教祭祀与巫术活动中，木雕都被用来表达对于祖先的崇拜和对神灵的敬畏。他们将木雕作为灵魂的栖身之所加以顶礼膜拜，通过人的精神和信仰的力量为木雕注入超自然的魔力。正因为如此，非洲木雕才能传达出如此强烈的精神性特征。当我们在面对这些历经百年甚至千年时间的神秘形象时，会直觉的感受到一种穿透灵魂的力量；当我们与这些古老的面孔四目相接之时，我们仿佛瞥见了一个个来自远古的神圣魂灵无言的凝视。
此次"远古的凝视"非洲木雕展将展出来自非洲近20个国家的收藏品和郭栋先生个人收藏的近100件代表非洲部落艺术精华的木雕人像、面具作品。这些精彩的作品将让鲜有机会接触、欣赏到古代非洲艺术的中国观众一睹古老的非洲木雕艺术的独特魅力与神韵。

       
"现场"--东亚青年艺术家装置作品实验展新闻稿
时间：2009年1月17日--2月28日
地点：102艺术基地黄桷坪美术馆C馆
策展人：武湛     学术主持：邹跃进、赵树林
参展艺术家：杨新广，晋民旭（韩国），全峻模（韩国），池崎拓也（日本），户田祥子（日本），李鹏，

• 2009年1月17日，"现场--东亚青年艺术家装置作品实验展"将在重庆501美术馆拉开帷幕。作为2009重庆艺术节中的一个单元，该展览将由重庆501美术馆与画廊网当代艺术联合主办，并得到了亚洲艺术基金会、山东省艺术品投资研究中心、青岛海情美术馆等研究机构的大力支持。

当下，商业主义已经侵入日常的文化生活腹地，在东亚范围内，艺术品的"市场化"似乎已经成为一种必然趋势，艺术品的"投资性收购"正在逐渐取代"审美性收藏"。然而，艺术作品的市场化和艺术创作的商业化炒作很可能将当代艺术的发展引入歧途。因此，为了回应商业主义对艺术思考和艺术创作的粗暴干涉，我们希望通过东亚青年艺术家的探索性思考和实验性创作，探讨东亚当代艺术新的发展方向。
本次展览将以"现场"为主题，邀请6位来自东亚不同国家和地区的年轻艺术家，以现场思考、现场创作、现场布展、现场互动呈现的方式进行。所谓"现场"是针对"过程"的一个描述性词汇，对于这些从未到过重庆的艺术家来说，重庆意味着海量的信息、无限的新鲜感和独特的创作灵感，既是一个完全陌生的环境同时也是一个需要观察和体会的对象。因此，"现场"一方面意味着对重庆的自然和文化生态的观察和呈现，另一方面也意味着作品的创作将第一时间捕捉重庆带给艺术家们的文化感受。
由于这些艺术家来自东亚不同的国家和地区，他们的生活和学习经历具有一定的跨文化特征，他们观察生活和思考作品的角度也带有一定的跨地域色彩。因此我们将根据重庆这个城市带给艺术家们的新鲜感受以及展览场地的具体情况，由策展人与艺术家共同讨论创作主题，之后由艺术家以自己特有的艺术语言和表达方式来表现这个主题，并通过这样一个过程，把艺术家个人的思考、创作过程，与策展人的策展过程，观众的互动过程等结合起来。
通过这种策划、创作、展览的方式，一方面，可以挖掘艺术家们对某种**问题、文化问题、艺术问题做出的"探索性的思考"和"实验性的创作"的可能性。另一方面，也可以让艺术从商业性的"生产、消费"关系中重新回到"创作、审美"的过程，让艺术的功能由"制作可消费的物品"转变为"提供可共同参与、共同思考、共同享受的过程"，让艺术引导们的思考方向，影响人们的生活方式，为东亚当代艺术的发展探索某种全新发展方向。也为重庆这个西南重镇的文化生态带来一股新鲜的血液。